Nine Horses

Money for All, 2007; voto: 3 su 5.

Un EP (ma dura 40 minuti) con alcune riedizioni/remix, rarità (un pezzo con Stina Nordenstam uscito come bonus solo in Giappone). Un buon prodotto, come al solito confezionato benissimo, piacevolissimo, anche troppo.

17 pictures (Wechsel Garland)

17 pictures, 2005-2007; voto: 3 su 5.

Viene rieditato (ma l'edizione originale doveva avere una diffusione ridicola) un disco di Wechsel Garland uscito sotto il nome 17 Pictures. Qui usa sostanzialmente l'acustica, lasciando da parte l'elettronica più presente nelle opere a nome WG. La forma canzone è pienamente rispettata, voci e malinconia si rincorrono in un disco non particolarmente originale ma piuttosto piacevole.

Mira Calix

Eyes set against the sun, 2006; voto: 3 su 5.

Mira Calix, credo unica donna del mondo Warp, esce col suo terzo disco. Abbandona un po' l'algido suono elettornico, e cerca suoni piu' organici, concreti e reali. Tuttavia, a parte qualche momento interessante, abbastanza noiosetto.

Ryan Teague

Coins and Crosses, 2006; voto: 3 su 5.

Ryan Teague compone musica classica. Solo che lo fa con strumentazione non standard: usa l'elettronica, ma anche una normale orchestra. E le composizioni, pur essendo di stampo classico, anche quel tocco di modernità ambientale, psichedelica e contemporanea.

Holocaust

The Holocaust, 2006; voto: 2,5 su 5.

Le musiche sono dei Blue Sky Black Death, e solo questo distingue il disco dalla massa della produzioni hip-hop. Il disco è dignitoso, ma risente troppo del genere.

Funkstorung

Appendix, 2006; voto: 2,5 su 5.

Il capitolo finale della storia Funkstorung è appunto una appendice, che contiene una serie di remix per artisti disparati (Bjork, Lamb, Molvaer, Barry Adamson), che mostrano bene e spesso la loro impronta sui brani originali (a volte stravolgendoli in maniera eccessiva, vedi Bjork), a volte con non troppo spirito. Nel complesso, un po' troppo dispersivo e abbastanza inutile.

Maps

Start Something EP, 2006; voto: 3 su 5.

Dream pop, shoegaze, ed indie rock, tutti assieme in questo EP che raccoglie alcuni singoli già usciti. Carino e divertente, fresco e leggero, attendiamo prove più corpose.

Maju

Maju - 4, 2006; voto: 2 su 5.

Rumori sparsi, ambientali, suoni trovati, strane composizioni che cercano la propria via alla sperimentazione. Andrebbe ascoltato con attenzione, anche se la paura è che, dedicandogliela, si impegni più di quanto effettivamente il disco meriti.

Seaworthy

Map In Hand, 2006; voto: 2 su 5.

Band australiana che si dedica alla musica ambient con un po' di brio. In realtà, si parte dalla chitarra acustica e si melancoleggia abbastanza, con brani semplici e, alla fine, assolutamente noiosi.

Kwoon

Tales & dreams, 2006; voto: 2 su 5.

Presentati come la risposta francese ai Sigur Ros, un po' degli islandesi ce l'hanno, ma è troppo poco per un disco che si dimentica subito dopo averlo ascoltato.

Thomas Brinkmann

Klick Revolution, 2006; voto: 2 su 5.

La solita elettronica molto glitch, pure troppo. Un concept album basato sul flipper (?), in cui sperimenta molta ripezione e multi suoni fratturati. Ma si arriva con molta stanchezza al tilt finale.

Helios

Eingya, 2006; voto: 3 su 5.

Siamo dalle parti della musica ambientale, elettronica ed acustica al tempo stesso, delicata e struggente, minimale e densa. Insomma, un piacevole ascolto.

Giardini di Mirò

Dividing Opinions, 2007; voto: 3 su 5.

Il post-rock italiano va avanti; l'indie-rock italiano va avanti. Lentamente. C'è un po' di movimento in questo nuovo disco, che sposta leggermente la musica del gruppo. Canzoni non più tanto progressive, le solite reminiscenze GYBE, ma c'è un po' di rumore shoegaze, influenze disparate e suoni anche gentili, insomma da premiare lo sforzo di cambiare, anche se il risultato non soddisfa appieno.

Blue Sky Black Death

A Heap of Broken Images, 2006; voto: 3 su 5.

Un impegnativo doppio disco di esordio per un duo di produttori Hip-hop. Il primo è sostanzialmente strumentale, e ricorda il migliore Dj Shadow. Il secondo, con molti ospiti alle voci, è invece piuttosto ordinario. Nel complesso, pur con qualche lungaggine di troppo, una buona prova.

Adjágas

Adjágas, 2006; voto: 3 su 5.

Un gruppo di ragazzi norvegesi, che cantano la tradizione Sami con qualche spruzzata di moderno (alla produzione, uno dei Jaga Jazzist). Il canto tradizionale Yoik è talmente caratteristico che va ascoltato (un po' nasale, un po' cantilenante), per qualcuno affascinante, per altri disturbante. Per me, affascinante.

Pornopop

And The Slow Songs About The Dead Calm In Your Arms, 2004-2006; voto: 3,5 su 5.

Esce adesso nel mondo, due anni dopo dell'edizione islandese, questo secondo disco dei Pornopop (non molto prolifici: l'altro loro disco sembra essere del 1999...). Ed è quello che ci si aspetta: melodie alla Sigur Ros e voce alla Radiohead, nulla di particolarmente innovativo o particolare, ma comunque piacevole.

Maximilian Hecker

I'll be a virgin, I'll be a mountain, 2006; voto: 2 su 5.

Si rinchiude un po' su se stesso, dopo l'ottima prova del precedente disco. Mantenute le atmosfere sognati e romantiche, l'attitudine cantautorale ha il sopravvento, e dall'impronta melanconica si scende nel pop sdolcinato. Un passo falso.

Jacob's Stories

Fledgling, 2006; voto: 2,5 su 5.

Voce alla Thom Yorke, e composizione alla Radiohead ma un po' più pop, senza troppa l'elettronica a disturbare (o meglio, impreziosire). Carino e pulito, manca abbastanza l'obiettivo di comunicare emozione.

To Rococo rot

Taken from Vinyl, 2006; voto: 3 su 5.

Nomen omen, ovvero una dozzina di vecchi brani, finora disponibili solo su vinile, del repertorio di questi tedeschi. Ed è un ben rivangare la storia passata, attraverso le varie etichette. Non indispensabile, ma di ascolto piacevole.

Nightmares On Wax

My Definition, 2006; voto: 1 su 5.

Ennesima compilation di brani che dovrebbero dare le coordinate musicali ed ispirazionali del curatore. Ed in linea con l'imbolsimento del curatore, il disco è di una noia mortale.

White Stripes

Aluminium, 2006; voto: 3 su 5.

Operazione bislacca: riarrangiamenti orchestrali per canzoni dei White Stripes, il cui marchio di fabbrica potrebbe essere il minimalismo nelal strumentazione. La cosa sorprendente è che l'operazione funziona, i brani diventano perfetti per una colonna sonora di qualche film holliwoodiano. L'edizione è fisicamente (molto) limitata, il download (a pagamento) ovviamente no.

Loess

Wind and Water, 2006; voto: 2,5 su 5.

Duo statunitense molto ambientale, la cui musica a momenti riesce ad emergere in superficie. La maggior parte del tempo, tuttavia, rimane in sottofondo, non disturba, è vero, ma nemmeno si sforza di restare impressa.

Kuniyuki Takahashi

We Are Together, 2006; voto: 3,5 su 5.

Disco non facile da trovare, ma abbastanza divertente. Il tizio dovrebbe essere un Dj e produttore giapponese, e si muove con disinvoltura tra jazz ed elettronica, con un piglio fresco e piacevole, molto meglio di quanto la vicinanza delle parole "jazz" ed "elettronica" riesca a dire.

Joy Division

Let the Movie Begin, 2005; voto: 2 su 5.

Poco meglio di un bootleg, questo disco che raccoglie esibizioni dal vivo e frammenti di interviste dei Joy Division. Qualità infame, solo per completisti esaltati.

Errors

How clean is your acid house?, 2006; voto: 3 su 5.

Un discreto miscuglio di post-rock, elettronica e indie. Del resto, sono di Glasgow ed escono per l'etichetta dei Mogwai. Senza cadere troppo nello stereotipo di genere, un breve EP che si ascolta e riascolta volentieri.

Bass Clef

A Smile Is A Curve That Straightens Most Things, 2006; voto: 2,5 su 5.

Ancora dubstep, ed ancora un lavoro che nasce già superato. Sarà anche dovuto al fatto che i brani qui presenti riassumono gli ultimi tre anni della persona dietro il nome Bass Clef (tale Ralph Cumbers), ma ormai direi che il genere sta perdendo colpi. Questa volta c'è molto più dub del solito, ma ovviamente non mancano accenni psichedelici e malinconici. Tuttavia, non basta per distinguersi dal resto.

LCD Soundsystem

45:33, 2006; voto: 2 su 5.

Pezzo composto su commissione, per iPod e Nike, disponibile solo su iTunes, teoricamente adatto per accompagnare lo jogging. In realtò, a parere di chi pratica, non funziona tanto. E non funziona tanto nemmeno da fermi. Ci sono un po' di cambi di ritmo, i soliti suoni sintetici che fanno tanto anni 80, ma sembra tanto musica composta con la mano destra da un mancino nato.

Melodium

Music for Invisible People, 2006; voto: 2,5 su 5.

Secondo (almeno) disco in un anno per Melodium, questa volta di materiale recente. Canta perfino. Però, svanito l'effetto sorpresa, le composizioni mi sembrano un po' stanche, e stentano a colpire l'ascoltatore. Troppo lavoro?

Múm

Peel Sessions, 2006; voto: 3 su 5.

Breve EP (come spesso costume nelle Peel Session) che raccoglie quattro brani dei Múm. Nulla di particolare, se non il piacere di riascoltare vecchi e piacevoli brani.

Enders Room

Hotel Alba, 2006; voto: 2,5 su 5.

Johannes Enders, titolare della sigla, è membro di Tied and Tickled Trio e collaboratore di Notwist. Il disco è piuttosto vario (ci sono canzoni, ci sono strumentali, ci sono sassofoni, anche a solo) e non troppo sperimentale, ma senza mai avvicinarsi al pop. Non colpisce moltissimo, forse perché dispersivo nella sua varietà.

Eglantine Gouzy

Boamaster, 2006; voto: 2,5 su 5.

Uscita qualche tempo in una bella compilation per Monika, esce il suo (presumo) primo disco lungo (si fa per dire, è piuttosto breve anche questo). Molto del suo lavoro mi pare ispirarsi a Bjork, vuoi per la voce, vuoi per le musiche, blippose, astratte e fratturate. Non riesce tuttavia ad apportare grandi novità, e mi sembra un passo indietro rispetto all'esordio.

Ginevra Di Marco

Stazioni Lunari Prende Terra A Puerto Libre, 2006; voto: 3,5 su 5.

Titolo chilometrico, ed un disco che ripercorre la tradizione, italiana (folk italiano, e Domenico Modugno!) ed internazionale, sempre con un occhio al politico ed al sociale (canti della resistenza greca o dei lavoratori in movimento). Lo fa con equilibrio e con la sua solita voce; la scelta di un interessante repertorio produce un bel disco, ma si riposa sulla "facile" veste di interprete.

Casino Royale

Reale, 2006; voto: 2 su 5.

Perso definitvamente Giuliano Palma, Alioscia stabile alla voce, ritornano dopo nove (o son dieci?) anni i Casino Royale, con alla produzione nientemeno che Howie B. Tanta attesa e tanto sforzo per un disco tutto sommato minore, non brutto, ma senza acuti, senza spunti interessanti. Come si dice, interlocutorio; aspettiamo il prossimo per capire come va l'intera storia.

Architecture In Helsinki

We Died, They Remixed, 2006; voto: 2 su 5.

La solita operazione di presentare, ad un anno di distanza, i remix del disco precedente, giusto per tenere viva l'attenzione. E più di questo non fa il disco, che rimaneggia in maniera elettro-pop i brani, rendendoli spesso poco ascoltabili.

Marsmobil

Minx, 2006; voto: 3,5 su 5.

Allora, c'è un lui che suona (casualmente, è italiano), c'è lei che canta (dovrebbe essere tedesca), e a produrre che Kruder (quello che dovrebbe lavorare con Dorfmeister). Il pericolo di un disco derivativo trip-hoppeggiante c'è tutto, ma questi se ne escono con brani come solo i migliori Air facevano (ora non più). Insomma, un disco che ricorda un po' troppo altri dischi, ma veramente piacevole all'ascolto.

Uphill Racer

No need to laugh, 2006; voto: 2,5 su 5.

Un tedesco tra il cantuautorato ed il pop, che esce per una etichetta normalmente dedita all'elettronica. Una sorta di vorrei-essere-i-postal-service, ma piu' acustici er orchestrati. Il tutto, non eccita neppure un pochino.

Sophia

Technology won’t save us, 2006; voto: 2,5 su 5.

Disco greve e ottimamente realizzato, abbastanza il linea con le produzioni procedenti di Sophia, nonostante arragiamenti a momenti sovrabbondanti (tanto che la parte migliore, nell'edizione limitata, è il secondo disco con alcune versioni acustiche dei brani). Tuttavia, forse a causa dell'eccessiva forma, non riesco a farmelo piacere più di tanto.

Jazzanova

Broadcasting, 2006; voto: 2 su 5.

Una compilation per celebrare in qualche modo l'attività radiofonica dei Jazzanova. Sono quindi presentati brani vecchi e nuovi della loro etichetta Sonar Kollektiv, ed affiliati. Solamente un'ennesiva compilation di brani, che nulla dice di nuovo in materia.