Carnifull Trio

Modamare, 2006; voto: 3 su 5.

La copertina è un classico prodotto Riotmaker, rifacendo il verso alla Linea 3. Ma poi tutto cambia e spiazza; invece della solita produzione Riotmaker, ammiccante al passato con molta modernità, abbiamo rock e funk, a tratti vicino ai DFA, ma spesso originale e divertente. Simpatico.

Fort Dax

Divers, 2006; voto: 3 su 5.

A momenti classico, a momenti etereo, a momenti furioso, a momenti insopportabilmente pomposo. Qualcosa di buono si riesce a trovare in questo disco di elettronica strumentale, che elettronico non vuole apparire. Alla fine viene fuori un disco piuttosto pop, che però non dispiace.

Ether

Intimo Personnel, 2006; voto: 3 su 5.

Divertente esordio di questo trio toscano che esce per l'etichetta di Marco Messina. Elettronica veloce e spesso astratta, sempre strumentale ma tremendamente adatta a certo hip-hop della anticon. Ritmi spezzati, brevi e sovrapposti, un disco essenziale e molto piacevole.

The Gasman

This one's for you, 2006; voto: 2 su 5.

Ecco il solito disco di Planet Mu. Elettrica blipposa e veloce, qualche ambient elettronico e strano a riempire. Tutto bene? Anzi no, un compitino svolto abbastanza bene, ma poco coinvolgente.

The Year Of

Slow Days, 2006; voto: 2 su 5.

Se non lo avessi letto, non lo avrei ma i detto che, all'interno di questo trio c'è anche Bernhard Fleischmann, noto sperimentatore elettrico. Perché, anche se in uscita per la Morr, il disco è piuttosto tranquillo, soporifero, pop e cantautorale. Solo verso la fine si vivacizza un po', ma è tardi.

This Is Your Captain Speaking

Storyboard, 2006; voto: 3 su 5.

Un paio di tracce sopra i 10 minuti, e neppure un attimo di noia. Questo dovrebbe dare l'idea del suono, molto post-rock e rumoroso, stile Mogwai, del terzetto australiano uscito in patria parecchio tempo fa, e solo ora approdato in Europa. Non male, appunto, anche se non ci sono elementi musicali originali o degni di nota; un buon lavoro derivativo.

vv.aa. (Thievery Corporation)

Versions, 2006; voto: 3 su 5.

Una raccolta di remix a cura dei Thievery Corporation, di origine piuttosto variegata (ci sono perfino i Doors), tutti piuttosto sommato soddisfacenti e nella media senza essere da urlo. Una raccolta interessante e di piacevole ascolto.

Petra Magoni - Ferruccio Spinetti

Musica Nuda 2, 2006; voto: 2 su 5.

Ritornano Magoni (voce) e Spinetti (Avion Travel, contrabasso), che rifanno (nel primo dei due dischi) una serie di brani in versione nuda, appunto, solo voce e contrabasso. Ci sono anche brani originali, ma, ancora una volta, il risultato è inferiore alle aspettative create. Il secondo disco, sempre con musiche scarne, ma con numerosi ospiti (immancabile, Bollani), è perfino inutile, ed in alcuni casi imbarazzante, data la levatura degli artisti.

Zero 7

The Garden, 2006; voto: 1 su 5.

Ecco, gli Zero 7 hanno raggiunto un punto piuttosto basso della loro storia. Tante belle canzoncine levigate, pulitine, sciacquettine pop. E nulla più.

Gigi

Gold & Wax, 2006; voto: 3 su 5.

Lei, etiope, canta. Poi c'è Bill Laswell che dovrebbe fare tutto il resto. Quindi, musiche dubbose a manetta, e voce fascinosa sopra, a volte un po' impropria (ma non per colpa sua). Nel complesso la cosa è divertente, il tocco etnico è assicurato, e Laswell si ascolta sempre con piacere.

Emilie Simon

Vegetal, 2006; voto: 3 su 5.

Terzo (se si conta la colonna sonora de La marcia dell'Imperatore) disco per questa cantante francese emula, nella voce e anche nelle musiche, di Bjork. L'atteggiamente è molto più pop, anche se non mancano campionamenti e rumorini, e l'elettronica campeggia ovunque. Poi c'è da considerare la voce bambina, che aggiunge quell'ingrediente al tutto che la fa distinguere sopra gli altri cloni.

Gregor Samsa

55:12, 2006; voto: 3 su 5.

L'incrocio tra post-rock e certi suoni cari alla 4AD, brani dilatati, sognati e shoegaze. Due voci, maschile e femminile, che si inseguono e melanconicamente cantano. Le atmosfere sono quiete e da ascoltare in momenti rilassati, sono da approfondire per nonrimanere alla superficie minimalista. Il limite del disco è la sua lunghezza. Meglio decisamente le prove precedenti, simili ma molto più brevi.

Plumbline - Roger Eno

Transparencies, 2006; voto: 2 su 5.

Collaborazione tra Roger Eno (fratello del più noto Brian) e Plumbile, uno sperimentatore elettronico. La categoria è l'ambient, con uno strano procedimento compositivo (prima field recording, poi Roger Eno ci aggiunge piano e tastiere sparse, infine Plumbline rimaneggia e tagliuzza tutto). Il risultato non è gran ché: c'è qualche linea melodica, che qualche glitch, che messi assieme non si completano, ma stridono. Insomma, un mezzo disastro.

Simone Meneghello

Le Canzoni di Settembre, 2006; voto: 3 su 5.

In pratica, un clone di De Andrè, musicalmente parlando. Ma poiché il modello di partenza è molto ma molto alto, anche avvicinarsi un po' è sintomo di buone cose. E qui ci si avvicina parecchio. Quando Meneghello troverà una via più originale, si potrà parlare di capolavoro.

Stefano Bollani

I visionari, 2006; voto: 3 su 5.

Un disco molto lungo e molto vario, che gioca su diversi registri: il jazz più standard, da solo e in gruppo, la canzone, la cover, il ritorno a musiche del passato, la voce (sua e d'altri/e). Come al solito, il musicista non si discute, qualche lungaggine di troppo invece sì.

Gak Sato

Informed Consent, 2006; voto: 2 su 5.

Un po' di maniera e furbetto, questo disco. La solita elettronica jazzata, che ormai ha fatto il suo tempo. Per carità, di gran classe, ma ormai un po' noiosa.

Schneider TM

Skoda Mluvit, 2006; voto: 3 su 5.

Partito dal pop-folk, passato poi all'elettronica glitch, ecco che Schneider TM ritorna al folk-pop, ma ovviamente venato di elettronica, insomma, folktronica. Un disco sommesso, non particolamente eccitante, ma scorrevole.

The Knife

Silent shout, 2006; voto: 3 su 5.

Scoperti in seguito alla partecipazione della cantente ad un brano (e video) dei Royksopp, il disco non è malaccio. Si tratta di elettro-pop, soprattutto nel singolo, ma il gruppo non disdegna qualche sperimentazione, unita alla voce particolare della cantante, non sempre utilizzata in pieno. E, paradossalmente, va bene così.

Ellen Allien & Apparat

Orchestra Of Bubbles, 2006; voto: 3 su 5.

Due versanti dell'elettronica tedesca (piuttosto techno lei, piuttosto blipposo lui) si incontrano per dare luogo ad un risultato meno ostico della somma dei due, anzi, piuttosto pop, direi. Ci sono sempre ritmi danzerecci, ma anche pezzi ambientali e perfino qualche melodia pop. Alla fine, un agevole ascolto.

The Dining Rooms

Versioni particolari 2, 2006; voto: 2 su 5.

La cosa triste di questo disco è che i brani sono superiori agli originai. La cosa buona è che, considerato il livello degli originali, ci deve essere stato molto lavoro, per cui si deve riconoscere la buona volontà. Ma nulla di più.

vv.aa. (DFA)

Dfa Remixes: Chapter 1, 2006; voto: 3 su 5.

Raccolta (una prima parte, altre ne seguiranno) dei remix a cura dei DFA. La cosa interessante del materiale è che, pur gli originali essendo abbastanza differenti, i remix mantengono una buona unità stilistica, senza per altro snaturarli. Comunque, un'oretta divertente.

Voom Voom

Peng Peng, 2006; voto: 2 su 5.

Ci si sono messi in tre, Peter Kruder (Kruder & Dorfmeister, Peace Orchestra), Christian Prommer e Roland Appel (Truby Trio e Fauna Flash), per confezionare questa brutta copia dei Daft Punk. Musichette elettroniche da discoteca di tendenza, riff ammiccanti, archi e tappeti ordinari. Visti gli autori, decisamente brutto.

Carmen Consoli

Eva contro Eva, 2006; voto: 3 su 5.

Il nuovo disco di Consoli rimane tranquillamente sul solco dei precedenti: voce particolare, musiche dignitose, testi sempre interessanti. Una boccata d'aria nell'asfittico pop italiano.

Clan of Xymox

Breaking Point, 2006; voto: 1 su 5.

Sono un gruppo storico, coloro che introdussero l'elettronica all'interno delle tematiche dark. Però quel tempo è passato, e questo nuovo disco è solo un incrocio mal riuscito tra Sister of Mercy ed elettropop più deteriore (certi suoni di synth sono terrificanti).

Herbert

Scale, 2006; voto: 2 su 5.

Ho come l'impressione che Herbert si sia seduto. Questo disco ricorda molto, per suoni, arrangiamenti, il precedente Goodbye Swingtime. Tanti brani cantati, swinganti, con qualche suono particolare, ma nulla di più, nulla che sposti in avanti la sua ricerca, come invece accedeva ad ogni suo disco.

Chihei Hatakeyama

Minima Moralia, 2006; voto: 3 su 5.

Ambient, tanto spessa da non apparire più tale. Ed allora musica tramite "droni", dove le sorgenti sonore (spesso acustiche) sono processate, manipolate e filtrate in continuo. Brani piuttosto lunghi, con suoni che si rincorrono, ripetono ed avvinghiano. Un buon disco per gli amanti del genere.

Mauracher

Kissing my Grandma, 2006; voto: 3 su 5.

Dovrebbe trattarsi di un tizio tirolese giunto al secondo disco. Abbiamo qui un incrocio tra composizione rock e pop (archi, un banjo, fiati, cose così), piacevole e scorrevole. Niente di particolare, però, dopo il primo impatto un po' spiazzante, diverte.

vv.aa. (Gainsbourg)

Monsieur Gainsbourg revisited, 2006; voto: 2 su 5.

Come dire, un parterre des rois per rivisitare (in inglese) brani celebri del celebre Serge Gainsbourg: Franz Ferdinand, Cat Power, Portishead, Michael Stipe, per non parlare di tutti gli altri. Ma il risultato non convince: sarà l'inglese, sarà che gli originali sono superiori, sarà che gli arrangiamenti non dicono molto di nuovo. Insomma, una delusione.

depth affect

arche-lymb, 2006; voto: 3 su 5.

Elettronica, tra hip-hop (quello della Anticon), sperimentazione, suggestioni ambient e warpiane. Manca forse qualche brano trascinante, qualche melodia gancio che lo faccia ricordare, ma in definitiva si ascolta facile.

Glissandro 70

Glissandro 70, 2006; voto: 3 su 5.

C'è un po' di tutto in questo disco; sono in due (uno dei Polmo Polpo) e l'uscita su Constellation farebbe presagire del post-rock o comunque delle lunghe suite orchestrali (che ci sono: un brano di 13 minuti chiude il tutto). Invece c'è molto folk, King Crismon, Talking Heads, e altro che appare per poco tempo. Strano, come disco, è strano; ma non è brutto, anzi.

Gotan Project

Lunatico, 2006; voto: 3 su 5.

Un disco sulla falsariga del precedente (La Revancha Del Tango, intendo): le stesse atmosfere miste bandoneon-elettronica, gli stessi ritmi latini rivisitati; forse un po' più di jazz, forse un po' più di elettronica, ma insomma, nulla di molto diverso. Risultato: la sicurezza di un buon disco, e nulla più.

Boxcutter

oneiric, 2006; voto: 3 su 5.

Siamo su Planet Mu, l'etichetta di Mike Paradinas, e si sente, almeno a grandi linee. Suoni elettronici bislacchi, ritmi sghembi (ma non forsennati, anzi, molto più tranquilli della media dell'etichetta), tutto sommato anche qualche melodia. Buono nel complesso, anche se non verrà ricordato.

Alias & Tarsier

Brookland/Oaklyn, 2006; voto: 3 su 5.

Un prodotto Anticon fuori dallo hip-hop, più vicino al trip-hop ed al glitch-pop. Lui, Alias, produttore hip-hop che aveva realizzato un disco interessante col fratello Ehren, suona tastiere e tutto il resto, lei, Rona "Tarsier" Rapadas, canta (o meglio, bjorkeggia), a quanto pare senza mai incontrarsi in studio. Ed il disco è piacevole e scorrevole, anche se non precisamente innovativo.

Adem

Love and Other Planets, 2006; voto: 2 su 5.

Adem Ihlan faceva parte, con Kieran Hebden/FourTet, dei Frigde, interessante gruppo post-rock. E se Four Tet percorre la strada della folktronica, Adem percorre quella del folk-pop puro, un cantautorato che ricorda molto Badly Drawn Boy, voce e chitarra con massima tranquillità. Forse troppo.

Fiamma Fumana

Onda, 2006; voto: 2 su 5.

Comincia con Jovanotti (e Asian Dub Foundation) il terzo disco di Fiamma Fumana, cercando una strada per esserre più conosciuti. Poi però e per fortuna si ritorna al folk-pop conosciuto, alternando brani che occhieggiano alla tradizione (i migliori) e troppi brani troppo pop (i peggiori). Il tutto si chiude con un remix dei Transglobal Underground della traccia con Jovanotti, superiore all'originale (e non è un buon segno).

Wintersilence

Transmission Fields, 2004; voto: 3 su 5.

Disco di elettronica vecchio-stile: commistione tra ambient e heavy-metal (alla lontana), corrierismo cosmico, influenze etniche varie (molto varie), lunghissimo (doppio CD per 150 minuti, un brano da 30 ed un altro da 20 minuti), eppure mai noioso e sufficientemente vario. Però è veramente troppo lungo...